PUBLICATIONS
Un combat pour la sculpture: Louis Courajod (1841-1896), historien d'art et conservateur. Coll. « Rencontres de l'École du Louvre », 2004, 302 pages, ill (+ cahier couleur). En vente à la Documentation française et à la Librairie du Louvre. « Le centenaire de la mort de Louis Courajod fut l’occasion de réunir conservateurs (enseignants à l’École du Louvre) et élèves de quatrième année, pour une journée d’étude consacrée à l’historien d’art, conservateur et professeur à l’École du Louvre. Mais par-delà la personnalité et l’action de Louis Courajod, sans oublier ses prédécesseurs et ses successeurs, c’est une histoire du musée du Louvre que nous livre cet ouvrage. L’histoire d’une collection, d’une discipline, d’une muséologie qui n’a pas encore de nom, l’histoire des conservateurs, et plus généralement d’une profession en devenir qui, parallèlement à l’histoire des courants esthétiques et philosophiques, prend désormais place au sein de la nouvelle histoire de l’histoire de l’art qui commence à s’imposer. » La publication présente dix interventions, dont une « Brève histoire du département des sculptures du musée du Louvre » par Geneviève Bresc-Bautier, ainsi qu'une Bibliographie de Louis Courajod et une Bibliographie générale.
La Tache aveugle: Essai sur les relations de la peinture et de la sculpture à l'âge moderne par Jacqueline Lichtenstein. Collection NRF Essais, Gallimard, 2003, 276 pages + 16 p. hors texte, 24 ill. « Est-ce parce que sa part d'effort physique assimile la sculpture à un travail mécanique, à "un travail d'esclave" pour qui songe au statut social du sculpteur à l'époque antique, qu'elle fut longtemps considérée comme un genre inférieur à la peinture? Retour sur l'histoire d'une perception, celle de l'écart entre le pinceau et le burin. » Jacqueline Lichtenstein enseigne l'esthétique dans le département de philosophie à l'Université Paris-X-Nanterre.
Canova. Psyché ranimée par le baiser de l'Amour par Isabelle Leroy-Jay Lemaistre. Paris, coédition
Réunion
des musées nationaux / musée du Louvre, 2003, coll.
Solo (26), 64 pages, diffusion Seuil. Commandé par un mécène
anglais, acquis par Murat, racheté par Napoléon en
1808, ce célèbre groupe de Canova a séduit de tous
temps amateurs, artistes et écrivains. L'histoire du
groupe est retracée en détail, depuis l'exécution
des premières esquisses en 1787 jusqu'à l'entrée
définitive du marbre au Louvre en 1822. De nombreux
dessins, gravures et photographies, tant du groupe
lui-même que d'autres œuvres en rapport,
illustrent abondamment les étapes de sa création,
ses sources et sa grande popularité auprès du
public.
« A New Formula for High Art »: The Genesis and Reception of Marcello's Pythia par Caterina Y.
Pierre,
dans Nineteenth-Century Art Worldwide. A Journal
of Nineteenth-Century Visual Culture, Vol. 2,
Issue 3, Autumn 2003. Sur la réception critique des femmes
sculpteurs à travers une analyse de l'histoire de la
Pythia de Marcello (la duchesse
Castiglione-Colonna, 1836-1879), une statue
symboliste installée depuis 1875 dans l'Opéra de
Charles Garnier.
Pradier intime: bijoux et camées par Michèle Heuzé, dans L'Estampille / L'Objet d'art, N° 380, mai
2003, p. 70-80. Si vous n'avez pas encore
lu cet article, courez vite le demander chez votre
libraire ou commandez-le en ligne sur le site de L'Estampille
/ L'Objet d'art. Faisant œuvre de pionnier,
l'auteur apporte des révélations fascinantes sur un
aspect de l'art de Pradier qui n'a jamais fait
l'objet d'une étude. Richement illustré, véritable
modèle du genre, c'est l'un des textes les plus
importants qui ait été consacré au sculpteur
depuis belle lurette. A lire absolument aussi, du
même auteur, Les Froment-Meurice: le génie
d'une dynastie d'orfèvres , dans
L'Estampille / L'Objet d'art, N° 378, mars
2003, p. 38-47.
Les mariages de M. Pilon par Aimé Vingtrinier. M. Gilbert Gardes, à qui je dois la découverte de deux lettres inédites de Pradier au sujet d'une esquisse pour la statue de Kléber à Strasbourg, annonce la publication par ses soins de ce surprenant roman inédit de l'humaniste lyonnais Aimé Vingtrinier (1812-1903), dont le sujet est « la statuomanie et ses ravages sur le plan social ». M. Gardes prépare en même temps la publication d'un biomémoire du même personnage sous le titre: Aimé Vingtrinier et son temps. Les deux livres sont annoncés aux Éditions Bellier, 41 cours Richard Vitton, 69003 (ou B.P 3038 69364 LYON CEDEX 03). Gilbert Gardes est l'auteur de nombreux ouvrages sur les monuments français. Il prépare actuellement une étude sur la Mémoire sculptée de Strasbourg ainsi qu'une association internationale « Mémoire sculptée » dédiée à l'étude, à la protection et à la valorisation du patrimoine monumental sculpté.
Objets retrouvés par Niel McWilliam dans Art History, vol. 10, Number 1, March 1987, p. 109-120. Un texte publié il y a dix-sept ans n'est peut-être pas d'actualité mais je tiens néanmoins à le signaler car il s'agit d'un article important dont je n'ai eu connaissance que tout récemment. Professeur à l'Université de Warwick, Niel McWilliam propose une réflexion synthétique sur quatre événéments presque simultanés et étroitement liés: la grande rétrospective Pradier, Statues de chair, présentée à Genève et à Paris en 1985-1986; l'exposition La sculpture française au XIXe siècle présentée à Paris en 1986; la publication en 1984 des deux premiers volumes de la Correspondance de Pradier; enfin, la publication en 1985 du catalogue de la Galerie David d'Angers par Vivienne Huchard. On doit plus récemment au professeur McWilliam une étude sur le sculpteur Jean Baffier, peu connu jusqu'ici, intéressant tant pour les monuments qu'il a laissés que pour son activité culturelle et politique (Monumental Intolerance: Jean Baffier, a Nationalist Sculptor in Fin-de-Siècle France, Penn State University Press, 2000). Il prépare actuellement une étude sur le nationalisme et les arts visuels de la période 1870-1914.